Berpakaian Untuk Sukses: Apakah Apa yang Dipakai Artis Benar-Benar Penting?

Melvin Edwards dengan patungnya Double Circles, 1970. Atas perkenan sang seniman, Alexander Gray Associates, dan Stephen Friedman Gallery

Pepatah lama ‘berpakaian untuk pekerjaan yang Anda inginkan’ mungkin tampak ketinggalan zaman setelah penguncian di rumah dihabiskan dengan ikat pinggang dan sandal yang elastis, namun tidak mungkin untuk menyangkal bahwa pakaian yang kita kenakan sangat penting untuk bagaimana orang lain memandang kita. Jurnalis mode Charlie Porter mempertimbangkan berbagai cara persepsi ini terwujud dalam buku barunya What Artists Wear, yang menekankan pentingnya sentuhan budaya seperti jeans Levi’s, T-shirt, dan setelan jas bersama dengan pengaruh dan inovasi dari beberapa seniman terhebat dari abad yang lalu.

Bab-bab tersebut mengambil tema-tema yang dapat diakses seperti ‘pakaian kerja’ dan ‘melukis pada pakaian’, dengan mempertimbangkan peran praktik studio dan juga aspek performatif dari pakaian. Ini diselingi oleh studi kasus diaristik, merinci kecenderungan busana dari bintang seni individu seperti Louise Bourgeois (rok putih, celana panjang gelap dan mantel bulu monyet), Andy Warhol (jeans dan leher polo) dan Joseph Beuys (yang selalu ada merasa topi). Di sini Porter dapat melenturkan kedekatannya sendiri dengan pembangkit tenaga kreatif ini, menggambar pada pertemuan langsung, penelitian ekstensif dan wawancara selanjutnya untuk mengumpulkan anekdot tentang bagaimana, mengapa dan di mana para seniman ini memakai pakaian favorit mereka.