Pekan Polandia: Tomek Sikora: Gambar yang Ditemukan Kembali

© Tomek Sikora

Pengukuhan fokus Lenscratch pada fotografer Polandia minggu ini adalah hasil karya Tomek Sikora yang pada awalnya saya sangat senang bertemu di rumah seorang teman bersama di Paris beberapa tahun yang lalu. Tomek bergegas masuk ke apartemen teman saya setelah baru saja menyelesaikan proyek foto multi-tahun yang mendokumentasikan semua stasiun sistem metro Paris dalam rangkaian aneh yang dengan kasar menangkap kemunculan dan perginya setengah monde transportasi Paris. Pertemuan selanjutnya dengan dia dan keragaman karyanya memberi saya konfirmasi atas pepatahnya bahwa “fotografi adalah kesenangan saya yang tidak pernah berakhir”. Yang harus Anda lakukan adalah mencari namanya di Google atau mengunjungi situs webnya untuk menyadari bahwa Anda telah memasuki alam fotografi fantasi yang tidak biasa, humor, tingkah dan momen-momen indah yang indah. Bersembunyi di balik potret dirinya yang lucu adalah seniman yang serius dengan visi yang jelas di setiap proyek fotografi yang dia lakukan.

Tomek Sikora lahir di Warsawa, Polandia, dari ibu pelukis dan ayah pematung. Di usia dua puluhan, dia melakukan perjalanan ke Paris di mana dia mendalami fotografi secara serius. Sekembalinya ke Polandia pada tahun 1971 ia bekerja sebagai jurnalis foto dan pada tahun 1979 ia menyelesaikan dua proyek besar: “Album” dan “Alice in Wonderland”. Kedua seri yang menggambarkan visi dunia nyata ini dipresentasikan di Biennale de Jeunesse di Paris di The Museum of Modern Art di Pompidou Centre. Sejak saat itu, Tomek berpameran secara luas di Eropa dan Amerika Serikat. Pada tahun 1982 dia pindah ke Australia di mana dia mendirikan studio fotografi periklanan dan terus bekerja di bidang fotografi seni. Dia kembali ke Polandia pada tahun 1990-an dan saat ini tinggal di Warsawa. Dia telah memenangkan banyak penghargaan untuk kreativitas dalam fotografi dan terus berpameran di seluruh dunia sambil mengajar di berbagai perguruan tinggi fotografi di Warsawa. IG @ tomeksikora.eu

Lukisan yang ditemukan Mięćmierz

© Tomek Sikora

Gambar yang Ditemukan Kembali

“Fotografi menangkap kenyataan. Tetapi apakah itu melakukannya secara obyektif? Bagaimanapun juga kita, pencipta, memutuskan bagian mana dari realitas ini yang akan dipilih. Dengan melampirkannya dalam bingkai persegi panjang atau persegi, kami memberikan sentuhan pribadi yang menghilangkan konteks yang lebih luas. Seringkali pada gambar yang sudah dipotong, kita dapat menemukan kembali elemen-elemen kecil yang dapat mengubah narasi aslinya. Memotong mereka dari konteksnya, tidak hanya kami mendapatkan cerita baru, tetapi dengan memperbesar fragmen foto seperti itu, kami mengubah kualitas visualnya. Gambar yang awalnya tajam dapat diubah menjadi sesuatu yang sama sekali berbeda, sekadar kesan aslinya. Transformasi ini membawa kita ke dalam realitas yang berbeda. Ini memungkinkan seseorang bermain dengan warna dan ketajaman, elemen yang tidak dapat diubah dalam fotografi dokumenter. “

hal-hal menemukan kembali Warsawa

© Tomek Sikora

Jika saya memahami pernyataan proyek Anda dengan benar untuk “Gambar yang Ditemukan Kembali”, Anda telah mengambil sedikit hasil dari foto sebelumnya dan membuat gambar yang sama sekali baru dari bagian gambar yang lebih besar. Setelah melakukannya, Anda telah bermain-main dengan gambar “baru” dengan distorsi warna, bintik-bintik, dan manipulasi lainnya untuk menciptakan efek yang hampir seperti lukisan. Apa yang dikatakan di sini tentang kebenaran atau penipuan sebuah foto?

Pada awal karir profesional saya, saya bekerja sebagai jurnalis foto. Meski begitu, sulit bagi saya untuk menerima kenyataan bahwa pesan dalam foto tersebut terutama bergantung pada keterangan di bawahnya. Setiap foto jurnalistik tidak memiliki konteks yang lebih luas, sehingga dapat dibaca dengan cara yang berbeda. Selama beberapa tahun terakhir saya terus-menerus berburu dengan kamera di jalanan. Tujuan saya adalah untuk menangkap hubungan interpersonal dan momen-momen yang sulit dilihat mata yang menunjukkan kenyataan seperti gulungan film. Beberapa tahun yang lalu, saat melihat-lihat beberapa foto saya dari Aix-en-Provence, saya melihat fragmen kecil dari gambar yang, diambil di luar konteks, menciptakan narasi baru. Namun, yang paling membuat saya terpesona adalah perubahan kualitas gambar karena piksel yang sangat diperbesar. Terkadang mereka menyerupai sapuan kuas atau teknik melukis lainnya. Saya juga menyadari bahwa karya-karya ini adalah ringkasan dari 50 tahun fotografi saya. Mereka menggabungkan dua disiplin fotografi yang sangat berbeda: foto-jurnalisme dan fotografi kreasi. Saya telah mengolah keduanya secara bergantian.

Sikora 04

© Tomek Sikora

Mengingat keragaman ekstrim dari pekerjaan yang telah Anda lakukan sebagai fotografer, bagaimana cara terbaik untuk mendeskripsikan gaya fotografis Anda?

Filosofi saya adalah bermain-main dengan fotografi, perluasan oeuvre saya yang tak terbatas menjadi hasil dari pencarian tanpa akhir. Hal terpenting dalam proses ini adalah kejujuran dan kebebasan dari banyak aturan. Setiap proyek diperlakukan seolah-olah itu adalah yang pertama bagi saya. Saya tidak membatasi diri saya dari gambar berwarna atau hitam putih, tajam atau buram. Estetika sangat penting bagi saya dan di sinilah pencarian saya mengarah.

Lukisan yang ditemukan Mięćmierz

© Tomek Sikora

Banyak proyek fotografis Anda memiliki elemen realisme magis yang Anda tingkatkan dengan menggunakan kroma yang cemerlang, sosok yang fantastis, dan beragam teknik distorsi. Dari mana asal fantasi ini?

Lukisan Salvador Dali memberiku keberanian untuk mewujudkan impian yang fana -surreal dalam bentuk foto-foto yang tersusun. Menyikapi hidup dengan serius, terutama di bawah sistem komunis, akan membunuh sisa-sisa imajinasi yang sudah diperbudak. Inilah yang selalu memberi kami dorongan, harapan dan keinginan untuk hidup.

LUMIX menemukan gambar

© Tomek Sikora

Sepanjang karir Anda, pekerjaan Anda sering kali berhubungan dengan masa kanak-kanak, anak-anak, dan dunia dilihat dari sudut pandang seorang anak. Mereka sering kali tampak seperti dongeng kontemporer dengan humor dan ilusi. Apakah ini niat Anda?

Itu benar. Anak-anak memiliki cara yang sangat selektif dalam memandang sesuatu. Mereka terutama melihat apa yang menghibur mereka dan apa yang membuat mereka tertawa. Dalam pengalaman saya sebagai seorang ayah, putra saya Mateusz paling suka bermain-main dengan orang yang lebih tua. Oleh karena itu, keputusan saya untuk membuat ilustrasi fotografi untuk Alice in Wonderland dengan partisipasi orang sungguhan. Pada Youth Biennale di Paris tahun 1980, saya melihat reaksi anak-anak terhadap gambar-gambar ini. Mereka tertawa terbahak-bahak.

Gambar terbaru yang ditemukan W-wa

© Tomek Sikora

Mengingat keragaman fotografi Anda, siapa yang paling berpengaruh pada pekerjaan Anda?

Jelas kehidupan dan keragamannya telah menjadi satu-satunya sumber inspirasi saya. Proyek saya secara formal berbeda karena variasi teknik menekankan karakter mereka. Terkadang ternyata proyek saya mirip dengan sesuatu yang sudah dibuat. Tapi bukankah kita, para pencipta, memiliki hak untuk melihat dunia dengan cara yang sama?

Gambar yang ditemukan Warsawa 2020

© Tomek Sikora

Gambar yang ditemukan Warsawa 2020

© Tomek Sikora

Gambar yang ditemukan dari Ustka

© Tomek Sikora

Gambar yang ditemukan dari Ustka

© Tomek Sikora

Gambar yang ditemukan dari Ustka

© Tomek Sikora

Gambar yang ditemukan Warsawa 2020

© Tomek Sikora

Sikora 14

© Tomek Sikora

Sikora 15

© Tomek Sikora

r

Kiriman di Lenscratch tidak boleh direproduksi tanpa izin dari staf Lenscratch dan fotografer.