Sorotan Penerbit: Edisi Konveyor – LENSCRATCH

©Edisi Konveyor, Sampul Depan dan Belakang untuk Moemoeā oleh Brendan George Ko, Ilustrasi Sampul oleh Sophy Hollington.

Minggu-minggu terakhir ini adalah tentang buku-buku tentang Lenscratch. Untuk memahami lanskap buku foto kontemporer, kami mewawancarai dan merayakan penerbit buku fotografi yang signifikan, besar dan kecil, yang mengangkat foto di halaman melalui desain dan presentasi yang unik. Kami sangat berterima kasih atas waktu dan tenaga yang telah diberikan oleh penerbit-penerbit ini untuk berbagi perspektif, misi, dan yang terpenting, buku-buku mereka.

Edisi Konveyor adalah platform penerbitan independen untuk buku dan majalah artis di persimpangan fotografi, sains, sejarah alam, dengan sesekali terjun ke misteri dan metafisik. Diproduksi dalam edisi kecil, setiap buku adalah karya seni tersendiri—upaya eksperimental dan kolaboratif antara seniman, penulis, editor, desainer, dan tim produksi. Desain setiap buku sangat erat kaitannya dengan konsep dalam karya seniman—mulai dari bentuk dan fungsi hingga tipografi dan bahan. Semua publikasi dicetak dan dijilid secara internal di Conveyor Studio, yang memungkinkan eksperimen dan inovasi mulai dari konsep hingga produksi akhir setiap buku.

Hari ini, artis Lisa McCarty wawancara co-pendiri & caktifkan kembali direktur, Christina Labey.

Ikuti Edisi Konveyor di Instagram: @conveyorstudio

LS_PUBLISHERS_2

Apa buku pertama yang Anda terbitkan, dan apa yang Anda pelajari dari pengalaman itu?

Proyek pertama yang kami terbitkan adalah konveyor majalah, tahun ini menandai satu dekade sejak diluncurkan. Semuanya dimulai dengan panggilan untuk pengajuan dan ide bahwa kami dapat membangun komunitas melalui halaman cetak. Kami memulainya dengan sangat naif—kami bahkan belum pernah ke pameran buku seni—tetapi studio kami terletak di dalam penjilidan buku keluarga kami dan kami memiliki dorongan untuk membuat sesuatu.

Saya merasa menerbitkan majalah adalah mikrokosmos menjalankan label penerbitan. Untuk setiap masalah, perlu ada visi keseluruhan dan nada yang konsisten, namun setiap artikel harus memiliki suara yang unik. Demikian pula dengan memilih dan mengedit foto, perlu ada estetika yang jelas, tetapi tidak terasa diharapkan atau berulang. Menyatukan semuanya, perlu ada ritme dan kecepatan untuk artikel yang organik dan menarik. Semua hal ini dapat dikatakan untuk bagaimana Anda memilih buku mana yang akan diterbitkan.

Ada juga daftar pelajaran praktis, mulai dari membangun tim pemeriksa fakta dan editor salinan yang tepercaya hingga memahami undang-undang penggunaan gambar, domain publik, dan mempelajari cara bekerja dengan museum, galeri, dan perkebunan untuk hak gambar. Mengelola tim editor, kontributor, dan pekerja lepas mungkin merupakan pelajaran yang paling berharga dan dapat diterapkan. Kami belajar tentang distribusi dan bekerja sama dengan toko buku, kami mengorganisir program publik—diskusi panel, pembicaraan artis, peluncuran buku, dan pameran.

Salah satu hal yang paling menarik untuk keluar dari edisi pertama ini adalah undangan untuk menghadiri pameran Majalah Milenium tentang seniman yang membuat majalah di perpustakaan MoMA. Sampai saat itu, kami hanya bekerja di studio, tidak benar-benar menyadari gerakan penerbitan yang lebih besar, dan ini adalah salah satu pelajaran yang paling menarik, bahwa kami sebenarnya adalah bagian dari jaringan seniman yang jauh lebih besar yang telah menavigasi ke penerbitan dan halaman cetak sebagai cara untuk mengkomunikasikan ide, membangun komunitas, dan berkolaborasi dengan seniman lain.

Konveyor_Edisi_02

© Edisi Konveyor, Tersebar dari Moemoeā oleh Brendan George Ko

Seberapa besar organisasi Anda?

Tim publikasi inti kami kecil, ada dua dari kami yang bekerja secara konsisten pada publikasi, tetapi kami memiliki komunitas kolaborator dan pekerja lepas yang luar biasa yang memungkinkan semuanya.

Peran saya sebagai direktur kreatif pada dasarnya berarti saya menangani segala sesuatu mulai dari memilih proyek untuk diterbitkan; pengeditan foto, pengurutan, dan tata letak; mempekerjakan penulis, editor, dan desainer; dan sejuta hal kecil lainnya yang membuat sebuah buku menjadi kenyataan. Setelah buku itu dicetak, Magali Duzant, direktur program publik kami, mengambil alih. Dia mengoordinasikan semua distribusi untuk buku-buku kami—dia juga berada di daftar penerbitan kami yang memberikan wawasan unik dan menguntungkan untuk menempatkan buku-buku kami dan menciptakan hubungan dengan toko buku dan institusi.

Penting juga untuk disebutkan bahwa label penerbitan adalah bagian dari Conveyor Studio—kami mencetak dan menjilid buku untuk disewa—yang mempekerjakan sekitar sepuluh orang. Saya dengan penuh kasih menyebut studio sebagai “pekerjaan harian” kami dan edisi kami sebagai “tenaga kerja cinta.”

Konveyor_Edisi_03

© Edisi Konveyor, Spread dari majalah Mercuria

Apa kesulitan yang dihadapi penerbit?

Berbicara atas nama penerbit kecil, termasuk artis individu yang menerbitkan sendiri, saya pikir menavigasi distribusi dan kelayakan finansial adalah aspek yang paling sulit.

Kemampuan untuk menghasilkan buku-buku berkualitas tinggi dalam edisi kecil membuat penerbitan lebih mudah diakses dari sebelumnya, tetapi pada saat yang sama, menciptakan lebih banyak persaingan dalam hal mengamankan stokis atau menemukan pembeli untuk buku-buku tersebut. Pencetakan yang lebih kecil juga berarti biaya produksi yang lebih tinggi dan oleh karena itu margin yang lebih kecil ketika Anda melakukan penjualan atau bekerja dengan toko buku. Jujur, setelah ongkos kirim dan prosentase grosir, tak jarang terjadi titik impas dengan beberapa distributor kami.

Konveyor_Edisi_04

© Edisi Konveyor, Urutan dari Mercuria Vol. I, Bab II — Prima Mythica

Apa kesulitan yang Anda hadapi sebagai penerbit secara spesifik?

Salah satu tantangan yang sedang berlangsung adalah menemukan audiens dan stokis yang tepat untuk setiap publikasi.

Meskipun berakar pada fotografi, proyek kami cenderung lebih interdisipliner, yang dapat menjadi penjualan yang sulit untuk toko yang menjual lebih banyak buku foto tradisional. Kami tidak menerbitkan monografi atau survei, kami juga tidak menerbitkan buku seniman buatan tangan, ruang di antara ini menarik, tetapi bisa sulit untuk ditempatkan di tempat yang lebih besar.

Meskipun kami memiliki estetika yang menyeluruh, kami tidak mendesain dengan gaya tertentu. Setiap buku menemukan suaranya dan gayanya melalui kontennya dan gaya penjilidan dipilih untuk hubungannya dengan konten dan fungsinya. Misalnya, kami memilih penjilidan koil untuk edisi Time Travel dari majalah Conveyor sebagai cara untuk menjelajahi waktu tidak hanya sebagai linier, tetapi juga siklis. Kami juga telah memproduksi beberapa buku terikat kawat untuk menekankan hubungan buku dengan sains atau manual pengguna. Gaya ini mungkin tampak sedikit informal, tetapi kami berpendapat bahwa gaya ini melengkapi pekerjaan lebih dari sekadar memasukkan konten ke dalam buku hardcover standar. Mereka juga memungkinkan spread untuk berbaring rata dan memasukkan lipatan, stok kertas campuran, dan kejutan lainnya untuk pembaca.

Kami juga merasa sulit untuk menunjukkan semua detail dalam produksi dan materialitas saat berbagi buku secara online, bahkan foto yang dieksekusi dengan baik tidak sama dengan menikmati buku di tangan Anda. Sebagai pencetak dan penerbit, kami bangga dengan elemen sentuhan buku, kami sedikit lebih berdarah ke dalam genre buku artis, di mana setiap buku sebenarnya adalah proyek dan itu dimaksudkan untuk dialami dalam format itu. Jadi tanpa memegangnya di tangan Anda, mungkin sulit untuk menyampaikan semua pekerjaan dan ide yang masuk ke dalamnya.

Konveyor_Edisi_05

© Edisi Konveyor, Wanita Berjalan oleh Tanyth Berkeley

Konveyor_Edisi_06

© Edisi Konveyor, Wanita Berjalan oleh Tanyth Berkeley

Apakah ada proyek penerbitan yang sangat berarti bagi Anda?

Wanita Berjalan oleh Tanyth Berkeley adalah proyek yang sangat istimewa untuk dikerjakan. Buku ini adalah potret panjang dari dua wanita yang berhadapan dengan lanskap gurun di Barat Daya Amerika, cerita latar belakangnya rumit dan memberi jalan kepada lapisan-lapisan masalah yang rumit dan tak terhitung dari ekologi dan feminisme hingga kapitalisme. Ini adalah jenis proyek yang Anda perlukan untuk menghabiskan waktu dan mencerna kombinasi cerita pendek, foto, dan tambahan dengan fragmen email, panggilan telepon, dan percakapan dengan dua wanita.

Prosesnya memakan waktu beberapa tahun dan banyak iterasi sebelum terasa lengkap. Tanyth awalnya datang kepada kami sebagai klien percetakan, membuat beberapa maquette besar untuk dibagikan dengan galeri dan penerbit, dan seiring waktu kami jatuh cinta dengan karya itu tetapi tahu itu tidak mungkin untuk diterbitkan dalam suntingannya saat ini, jadi kami untuk memotong sekitar sepertiga dari gambar.

Kami melewati banyak putaran pengurutan sebelum terasa benar; kami memperdebatkan berapa banyak teks yang harus disertakan, akhirnya menghapus wawancara panjang dan menggantinya dengan cerita pendek Mary Austin; dan menunggu sampai kami menemukan solusi untuk mencetak polaroid, ketika kami mendapatkan warna putih di HP Indigo kami, prosesnya terasa tepat untuk perasaan yang ingin kami bangkitkan. Itu juga buku pertama yang kami terbitkan yang menyertakan potret dan wanita dalam foto itu telah mengalami begitu banyak kesulitan dalam hidup mereka, jadi saya merasa bertanggung jawab besar untuk menceritakan kisah mereka dengan rasa hormat dan kelembutan.

Konveyor_Edisi_07

© Edisi Konveyor, Puing-puing Hari Ini oleh Bryan Graf

Apa proyek mendatang yang membuat Anda bersemangat?

Kami telah bekerja dengan Brendan George Ko dalam sebuah proyek yang disebut Mimpi, yang secara longgar diterjemahkan berarti visi atau mimpi. Terinspirasi oleh pengalamannya sebagai anggota kru, proyek ini berkisar pada pelayaran tradisional di Pasifik dan kebangkitan budaya Hawaii, mengeksplorasi bagaimana kano menjadi alat untuk koneksi, pemberdayaan budaya, dan hubungan kita dengan alam. Kami telah mengerjakannya selama beberapa tahun, tentu saja diperlambat oleh pandemi, tetapi tidak sabar untuk meluncurkannya tahun depan.

Saya sangat bersemangat untuk meluncurkan edisi khusus Saya Tampak & Tampak oleh Magali Duzant tahun depan bersamaan dengan peringatan 100 tahun surat cinta yang dipertukarkan antara Alfred Stieglitz dan Georgia O’Keeffe. Edisi paperback pertama telah terjual habis untuk waktu yang lama dan meskipun kami biasanya tidak mencetak ulang, rasanya tepat untuk menerbitkan ulang ini dalam versi hardcover khusus.

Kami meluncurkan proyek kedua kami dengan Peter Happel Christian, berjudul Jumlah yang sama, sebuah photobook yang mengeksplorasi pengamatan, kesempatan, dan keajaiban sehari-hari dari kehidupan biasa. Penjilidan dan desainnya sangat menyenangkan dan eksperimental, jadi saya sangat menantikan untuk memegang buku terakhir.

Konveyor_Edisi_08

© Edisi Konveyor, Bulan & Bintang Bisa Menjadi Milik Anda oleh Magali Duzant

Konveyor_Edisi_09

© Edisi Konveyor, Majalah Konveyor, Edisi Perjalanan Waktu, Desain oleh Elana Schlenker

Konveyor_Edisi_10

© Edisi Konveyor, Majalah Konveyor, Edisi Perjalanan Waktu, Desain oleh Elana Schlenker

Postingan di Lenscratch tidak boleh direproduksi tanpa izin dari staf Lenscratch dan fotografer.